Courant abstrait né de l'art contemporain au début des années 60 aux États-Unis, le minimalisme
découle
en
partie du Modernisme et puise une partie de son inspiration dans une école d'art allemande, le
Bauhaus.
L’un des
artistes
phares de
cette école, l’architecte Mies Van der Rohe, prononça l'une des phrases les plus iconique du
courant
:
«
less
is
more » (moins c’est plus).
Le minimalisme prône la simplicité,
ce qui
se traduit le
plus
souvent par des
structures élémentaires, des formes épurées et la sobriété extrême.
De manière générale, j'ai l'impression que les gens pensent que le minimalisme atteint son but
lorsqu'il
n'y
a plus rien à ajouter.
Selon moi c'est l'inverse, les deux approches signifient quasiment la même chose mais je pense
que
même
si
la nuance est fine, elle est importante à noter.
C'est lorsqu'il n'y à plus rien à enlever que le minimalisme prend tout son
sens.
Arriver à
un design tellement pur qu'une simple chose en moins ferait s'effondrer l'essence même de sa
signification
et de sa force.
Opter pour le minimalisme c'est avant tout donner une dimension supérieure à votre
projet.
Je m'explique, malgré une apparence très simpliste, le minimalisme en dit énormément sur vous,
vos
valeurs et
votre
philosophie.
Vos ambitions seront mises en avant et votre projet se démarquera de bien d'autres grâce à une
communication
simple mais impactante.
Votre identité sera assimilée et retenue par vos consommateurs avec une facilité déconcertante.
C'est aller à l'essentiel et miser sur la cohérence.
C'est se concentrer sur le fond en enlevant le superflu.
En conclusion, ce choix sera d'un impact immense sur votre projet et sur ce que vous
transmettrez
autour de vous.